Pearl Jam: 20 años de un rock que no sabe de edad

Hace un poco más de 20 años se llamaban Mookie Blaylock, en honor a un mítico jugador de NBA. Eran sobrevivientes de bandas desaparecidas, reunidos por la amistad o la mera casualidad. Todos unidos por un demo instrumental que viajó desde Seattle hasta San Diego para encontrar a su vocalista. Entre 1.700 kilómetros de distancia crearon Alive y Once. El nacimiento de la banda fue inevitable.

Y en esos 20 años mucho ha pasado. Ese demo se transformó en uno de los discos de rock más vendidos de la historia, al cual le sucedieron 8 de estudio. Hubo cambios de bateristas. Activismo político y ecológico. Un sinfín de giras y nominaciones a los Grammys.

Este año de celebran esos 20 años de trayectoria de Pearl Jam, 20 años de continuar el legado que comenzó en Seattle hasta nuestros días. Y hay mucho festejo en agenda. No sólo realizarán una gira que los traerá por segunda vez a Sudamérica luego de 6 años, sino que editarán un libro, y estrenarán el documental PJ20 dirigido por el realizador Cameron Crowe, reconocido por su película semi autobiográfica Casi famosos.

El libro Pearl Jam Twenty recopila fotos, memorabilia y textos, y fue realizado por la banda junto al escritor Jonathan Cohen. Lanzado el martes 13 de setiembre, ya está agotado en el sitio oficial.

Su contraparte audiovisual cuenta con entrevistas realizadas por el director de cine David Lynch y escenas nunca vistas de shows en vivo y momentos íntimos de la banda.

El 20 de setiembre se realizará su estreno mundial y en Uruguay, Moviecenter Montevideo exhibirá la película en su sala, con entradas a $260.

El soundtrack del documental fue curado por el mismo Crowe. Separado en dos discos, el primero se centra en canciones en vivo incluidas en el audiovisual, como la versión de Black realizada para el MTV Unplugged y el más reciente Just Breathe ejecutado en el programa Saturday Night Live. Una de las joyas de este tracklist es un imperdible cover en vivo de Crown of Thorns, de Mother Love Bone, banda por la que pasaron el bajista Jeff Ament y el guitarrista Stone Gossard.

Por otra parte, el segundo disco se basa en rarezas y canciones que sirvieron de inspiración, como instrumentales realizados por el guitarrista Mike McCready y demos de los años noventas.

En el sitio web de la banda se está realizando una cuenta regresiva para el estreno del documental, y día a día se van entregando diferentes anticipos: videos en vivo, un extracto del libro, el streaming de la banda sonora. Por si fuera poco, en el programa Late Night With Jimmy Fallon estrenaron una nueva canción, Olé, que puede también descargarse en su web.

El comienzo oficial de las celebraciones se dio lugar el primer fin de semana de setiembre, con un show doble en el Alpine Valley Music Theatre de Wisconsin, Estados Unidos. Los shows se convirtieron en verdaderos festejos con invitados de lujo: Mudhoney, Queens of the Stone Age, representando la vieja escuela del grunge y máximos exponentes de la música actual, como The Strokes. Pero la cereza del postre fue la participación sorpresa de Chris Cornell, rememorando los tiempos de Temple of the Dog, banda tributo al cantante desaparecido de Mother Love Bone, Andrew Wood. Encabezada por Cornell y todos los músicos de Pearl Jam, juntos dieron vida los grandes himnos Hunger Strike y Say Hello 2 Heaven.

Asimismo, Julian Casablancas de The Strokes, Josh Homme de Queens of the Stone Age y Dhani Harrison, hijo de George Harrison, hicieron lo propio colaborando en diferentes canciones: Not For You, In the Moonlight y State of Love and Trust, respectivamente.

En setiembre y noviembre la banda tiene agendada lo que será la primera parte de su gira, pasando primero por Canadá y luego Latinoamérica. El domingo 13 de noviembre llegarán a Buenos Aires, al Estadio Único de La Plata. Las entradas se encuentran a la venta a través del sitio de Ticketek, rápidamente en vías de agotarse.