Para su segundo disco, Mersey –banda liderada por Gonzalo Deniz, conocido por su proyecto solista Franny Glass– abordó la tarea de contar la historia de amor entre dos personajes: Irma y Julio.
Para su segundo disco, Mersey –banda liderada por Gonzalo Deniz, conocido por su proyecto solista Franny Glass– abordó la tarea de contar la historia de amor entre dos personajes: Irma y Julio.
Con esta idea dieron forma a un disco conceptual que utiliza el pop como banda sonora de la narración.
Canciones de Irma & Julio fue el resultado. Un disco que fue lanzado a principios de año en forma digital y gratuita, pero que ahora tendrá a la venta su versión en formato físico.
El sábado 28 en Espacio Guambia presentarán este disco tocándolo desde el comienzo hasta el final, además de repasar su trabajo anterior, Sobredosis de zanahoria, y presentar nuevas creaciones.
Los miembros de Mersey hablaron con El Observador sobre la concepción del disco, sus influencias y cómo se inspiraron en técnicas de la edición de cine para crear una historia musical.
¿Cómo surgió la idea de crear un disco conceptual?
Gabriel Mazza (GM): Fue accidental, en realidad. Fue un proceso que se fue dando. Había un personaje, Irma, que se repetía en varias canciones.
Gonzalo Deniz (GD): Estaba en la primera canción del disco, Quiero irme, Irma. El título fue más que nada por el juego de palabras y era sobre alguien que le hablaba a Irma. Y después hice una canción que era en primera persona del femenino, que no quedó en el disco al final. La titulé al estilo de la canción de Fernando Cabrera, Llanto de mujer, que es en primera persona del femenino, pero si no ves el título, no te enterás. Por hacer un título así, le puse Irma dice.
¿Es como un capítulo perdido de la historia?
GD: Sí. Esa canción estuvo hasta el final, pero la descartamos. Si hubiéramos lanzado el disco con 20 canciones no serían tan coherentes los personajes y la historia como lo es en este disco.
GM: Hubo un trabajo de edición, de sacar escenas de “la película” y reformular otras.
GD: Nosotros grabamos un EP antes del disco, que tenía cuatro temas. Tenía Irma dice y Nada personal con los domingos, pero la cantaba yo y algunas letras eran diferentes. Para el disco hubo que acomodar todo para que tuviera coherencia. Ajustar la historia y que cumpliera con las reglas narrativas de un disco conceptual.
¿Y pensaron en algún momento hacer un disco doble?
Diego Zapata (DZ): Al principio me oponía a que fuera más largo. Pero después decidimos que habíamos llegado a cierto punto y nos costó descartar.
GD: Pensábamos que iba a ser un disco digital, más allá de que ahora va a estar en formato físico. Por eso pensábamos que si duraba 90 minutos, no iba a importar.
GM: La idea era poder quedarnos con las canciones necesarias para contar la historia bien y no tener escenas que repitan momentos que ya se dieron en otras.
GD: Es como la diferencia entre una novela y una película. Cuando se adapta al cine, hay partes que en la novela están buenísimas, pero en el lenguaje cinematográfico no dan. Fue un poco ese proceso.
Luego vino la búsqueda de alguien para que interpretara a Irma. ¿Cómo dieron con Luisa Pereira Hors?
GD: Yo le pregunté a diferentes personas y Luciano Supervielle me la recomendó. Le escribí por Facebook, le mostré las cuatro canciones y le gustaron, e hicimos el resto de las canciones ya pensando en ella.
¿Ella se impregnó de la personalidad que buscaban en Irma?
GD: Sí, lo importante era encontrar a alguien que entendiera bien de qué iban las canciones. Para mí las letras tienen mucho sentido del humor y capaz que no es tan explícito. Tenía que entender que no es una historia de amor con el corazón para afuera, sino que tiene bastante ironía y era importante que lo aplicara a la interpretación. Que la expresividad o inexpresividad que tuviera fuera acorde. Hay canciones en que la voz es bastante inexpresiva. Es más lo que están diciendo que cómo lo están diciendo.
El disco tiene algunas similitudes con el proyecto en paralelo de la banda escocesa Belle and Sebastian, God Help The Girl, que consiste en un disco y una película basada en canciones protagonizadas por mujeres. ¿Ustedes lo ven así?
GD: Sabía que Belle and Sebastian estaba haciendo una película. Y después algunos amigos me mostraron algunas canciones del disco, pero nunca lo había escuchado antes. Después que nos metimos con Canciones de Irma & Julio pasó el tiempo y, cuando estábamos por sacar el disco pensé: “A Franny Glass lo comparan mucho con Belle and Sebastian y, ¡ahora vamos a hacer esto!”. Pero no fue una influencia para el producto.
DZ: Fue más influencia (la banda estadounidense) The Magnetic Fields, en el sentido del disco conceptual.
GD: Sí, en particular el disco 69 Love Songs, que es el más conocido. Es un disco triple que tiene 69 canciones sobre amor y cantan a diferentes voces.
¿Por qué harán la presentación del disco ahora?
GD: Porque se dio todo. En realidad, hicimos que se diera todo. Va a estar la edición física del disco y va a estar Luisa, que vive en Nueva York. Así que es la oportunidad perfecta para hacer la presentación. Si bien lo vamos a seguir tocando más adelante, esta es la presentación oficial y después podemos empezar a pensar en ideas nuevas. Ahora le vamos a ser fieles al disco, lo vamos a tocar de punta a punta con Luisa, que si bien ya había cantado como invitada en algunas canciones, ahora va a cantar en todas. La idea es tocarlo como está grabado. Más allá de que hagamos después canciones viejas y nuevas.
Y las canciones nuevas no tienen nada que ver con este disco conceptual.
GD: No, se llaman Sandra y Hernán. (Risas)