Listos para la pista
El festival Primavera 0 cierra su edición 2015 con The Chemical Brothers y Hot Chip
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30 de noviembre de 2015 a las 05:00
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Para comenzar la semana de manera diferente, el festival Primavera 0 cuenta con dos artistas de gran calidad electrónica: The Chemical Brothers y Hot Chip. Aquí se presentan a los artistas que harán mover al Velódromo mañana.
Los científicos de la danza
Lo que los trae por primera vez a Montevideo no es la excusa del baile, como si sucedió con la llegada de Fatboy Slim en 2013, sino la salida de su último álbum tras cinco años, Born in the Echoes, una excelente demostración de por qué 20 años después de su gran debut, Tom Rowlands y Ed Simons no tienen absolutamente nada que envidiarle a los nuevos talentos de la electrónica, que se llevan los titulares pero no tanto los laureles.
Beats rockeros
El laboratorio de The Chemical Brothers se compone de varios elementos que combinados producen una bomba de energía atómica. Están en primera instancia los sampleos: pequeñas porciones de sonido originarios del rock, el hip hop, la electrónica o el jazz; baterías y beats que no se toman descanso; bajos que se alojan en el centro del cuerpo.
The Chemical Brothers comenzaron haciendo bailar codo a codo en boliches ingleses, pero se graduaron a escenarios y festivales gracias, primero a sus remixes y luego a su primer disco, Exit Planet Dust (1995).
Luego le siguieron temas fundamentales para la banda sonora discotequera de los 1990 y clásicos atemporales: Block Rockin' Beats, Hey Boy Hey Girl y Galvanize.
El éxito vino de la mano con colaboraciones de alto perfil, con artistas como Noel Gallagher (Setting Sun y Let Forever Be), el rapero Q-Tip (Galvanize y Go), la banda inglesa The Klaxons (All Rights Reversed), y en su nuevo disco, Beck (Wide Open) y la cantante y guitarrista alternativa St. Vincent (Under Neon Lights).
Previo a su gran regreso con Born in the Echoes, el dúo experimentó en el rubro cinematográfico, con la creación de la banda sonora de Hanna (2011) y su colaboración en la música de Los juegos del hambre: Sinsajo - Parte 1 en el tema This Is Not a Game junto a Lorde y el cantante de R&B Miguel.
El arsenal que traerán al Velódromo Municipal se promete implacable y es seguro que dará en el blanco.
Melancólico bailable
Se trata de una verdadera banda, donde todos los miembros tocan varios instrumentos en vivo y no temen agregar al lado del sintetizador un tambor metálico tradicional del caribe, y que con sus canciones demuestran una idiosincrasia que oscila entre el humor peculiar y la canción romántica.
Desde su creación a principios del 2000 el grupo empuja la electrónica a zonas que eluden lo tradicional, tal vez por eso se los asocie más con la rama alternativa o indie del género, junto a grupos como LCD Soundsystem y Cut Copy.
Dualidades que funcionan
En estos 15 años, Hot Chip ha cultivado una carrera consistentemente buena. Su primer disco, Coming On Strong (2004), suena exactamente lo contrario a lo que afirma su título: son canciones que experimentan con la restricción. Se basan en beats suaves, baladas que intercalan las voces contrastantes de Goddard y Alexis Taylor y coqueteos sutiles con el funk.
Fue su segundo disco, The Warning (2005), con el cual salieron del nicho indie para sonar en las pistas con su corte Over and Over: una explosión disco que incluso 10 años después suena totalmente actual.
La línea marcada con este tema fue seguido en su trabajo posterior, Made in the Dark (2008), del cual se extrajeron ya varios hits: Shake a Fist y las infalibles Ready for the Floor y One Pure Thought.
Si la música de Hot Chip ineludiblemente conduce al baile, sus letras –sobre todo en sus abundantes baladas– exploran una amplia gama de emociones desde el amor a la melancolía. En el excelente One Life Stand (2010) el baile no se interrumpe por la melancolía. El tema que da nombre al disco revela una intención de transformar un romance de una noche en algo para toda la vida, y Take It In hace bailar sin preocupaciones hasta que se escucha con atención la letra y se encuentra que se trata de una muerte por paro cardíaco. La demostración de su gran humor se puede ver en el video de I Feel Better, donde el concierto de una boy band termina en una situación jamás imaginada.
Le siguió otro buen disco, In Our Heads (2012), un disco que apuesta de nuevo a la pista con dos excelentes temas pop: Don't Deny Your Heart y How Do You Do?, mientras que These Chains vuelve a celebrar la vida monógama.
El último álbum, el que vienen a presentar por primera vez al país, es Why Make Sense?, otro interesante disco que vuelve a basarse en la balada y que conquista con Need You Now, por su urgencia y una emotividad que ya los caracteriza.
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