2011 estuvo marcado por la recuperación de puestas emblemáticas del pasado, así como también por algunas modas contemporáneas como el teatro dentro del teatro y el interés por las familias disfuncionales
Blackbird: una de las mejores puestas teatrales del año
En una cartelera en la que en promedio coexistieron cerca de 80 títulos al mes, hubo espacio para grandes contemplaciones y también desilusiones. Y es que la oferta teatral se sigue presentando como una gran mezcla sin rótulos en la que están integrados espectáculos profesionales con amateurs, así como también apuestas más comerciales con otras con más pretensiones artísticas. Como era de esperar en el año de las celebraciones por el Bicentenario, predominaron diversos clásicos del teatro nacional con una temática acorde a los festejos, así como textos contemporáneos de autoría nacional.
Así pudieron verse en escena títulos como Doña Ramona, el clásico de Víctor Manuel Leites (sobre novela de José Pedro Bellán), Clandestina de Marianella Morena (sobre la mirada de la prostitución a través de los siglos), A Don José de Mauricio Rosencof, Barranca Abajo de Florencio Sánchez, bajo la dirección de Ernesto Clavijo y la reposición de Montevideanas de Daniel Botti y Manuel González Gil en EL Galpón.
En el marco del Festival Internacional de Artes Escénicas, también se repusieron tres obras emblemáticas del teatro nacional como son El herrero y la muerte, Salsipuedes, el exterminio de los Charrúas, y ¿Quién le teme a Italia Fausta?”.
Los dramaturgos argentinos contemporáneos también tuvieron un alto protagonismo en cartelera con títulos como ¿Estás ahí? de Javier Daulte, La Madonnita de Mauricio Kartun y Un momento argentino de Rafael Spregelburd, bajo la dirección de Luciana Lagisquet.
En materia temática, las familias disfuncionales fueron uno de los tópicos preferidos por los directores uruguayos. Este último constituyó la base de puestas como Los padres terribles de Jean Cocteau, bajo la dirección de Alberto Zimberg, Atendiendo al señor Sloane de Joe Orton, Mátame de nuevo de Erika Halvorsen, e Inocencia de Sebastián Barrios.
Otra constante fue la frecuente aparición de juegos de teatro dentro del teatro, algo que pudo verse en puestas como Una visita inoportuna de Copi, bajo la dirección de Alfredo Goldstein, en Las actices, dirigida por Diego Minetti o en El hábito del arte de Alan Bennett en el Circular.
