Literatura hecha de realidad: ídolos del rock, arte, viajes, escritoras míticas y la libertad

Recuerdos que mienten un poco

Apoyado por su amigo, el escritor Marcelo Figueras, Carlos Alberto “Indio” Solari, Redondo de Ricota y Fundamentalista del Aire Acondicionado cuenta su versión de los hechos. Como ya aclara desde el título, son sus memorias, sus recuerdos, que pueden estar distorsionados por el tiempo. El formato, una entrevista extensa presentada como preguntas y respuestas, fomenta esa unilateralidad del relato. De todos modos, el libro es exhaustivo y analiza desde las historias detrás de cada una de las canciones de cada disco grabado por la banda que fundó y lideró, así como por su proyecto solista, su visión del mundo (ya sea de la política argentina, la sociedad de consumo y la psicodelia) hasta su versión de la separación de los Redondos. Acompañada por las fotos de rigor de los libros biográficos, así como por dibujos e ilustraciones de Solari, estas extensas memorias (863 páginas, Sudamericana, $ 890), son de lectura obligatoria para fanáticos, e ilustran también a un personaje único del rock latinoamericano, un ermitaño que convoca multitudes.

Camino al Este

A Javier Sinay –periodista, argentino, ganador del premio García Márquez de la Fundación Nuevo Periodismo en 2015– un día se le dio vuelta la vida. Su novia, Higashi (nieta de japoneses), decidió irse a buscar sus raíces al otro lado del mundo y a profundizar en el Chado, la ceremonia del té. Hacía un año que estaban juntos y ambos estaban muy enamorados. La distancia y el tiempo, en aquel entonces, no eran buenas noticias. Pero, dicen, la vida da revanchas y algunos sucesos inesperados lograron que Sinay se quedara sin trabajo fijo. Así que pese a no ser demasiado fanático de los viajes, emprendió su camino al este que es, en resumidas cuentas, el recorrido que debía hacer para reencontrarse con Higashi ya instalada en Kioto, Japón. Camino al Este. Crónicas de amor y desamor (Tusquets, $ 620) es, tal como lo anuncia su título, un libro sobre uno de los grandes motores de la vida.  También es un precioso diario de viaje por pueblos remotos y, por qué no, un recorrido por el corazón de su autor que, con sensibilidad y gran oficio, lleva al lector de las narices. 

La hermana menor

Hay un montón de mitos en torno a la figura de la escritora argentina Silvina Ocampo: su matrimonio con Adolfo Bioy Casares fue extraño, su amistad y sus encuentros diarios con Jorge Luis Borges todavía más, tenía premoniciones usuales, presuntos romances con otras mujeres (entre ellas, su suegra, supuestamente) y algún que otro detalle más. Sin embargo, a nadie le tembló el pulso a la hora de denominarla y titularla, para siempre, como una de las mejores cuentistas que dio el Río de la Plata. Así también lo cree Mariana Enríquez, que se puso al hombro su biografía y que la tituló La hermana menor. Un retrato de Silvina Ocampo (Anagrama, $ 850). En ella, Enríquez despliega sus habilidades narrativas para encadenar diferentes episodios de la vida de Ocampo, y lo hace desterrando (o avalando) todas esas leyendas que circularon en torno a su persona. Con un enorme trabajo de documentación, archivo e investigación, es una parada obligada para quienes deseen conocer a fondo a una de las mentes latinas más fascinantes de la literatura del siglo XX.

La fábrica de canciones

La historia de la música pop está plagada de ejemplos de compositores que trabajan para las estrellas del momento haciendo canciones prefabricadas en serie que encabezan los rankings; pero, hasta ahora, ninguna generación había tenido tal peso y continuidad como la que retrata el periodista estadounidense John Seabrook en este libro (Reservoir books, $ 590). Un puñado de DJ suecos, influenciados por ABBA y la electrónica de los años de 1980 son los que iniciaron un método de producción de hits en cadena al que recurren –y recurrieron–  desde los Backstreet Boys hasta Rihanna, pasando por Justin Bieber, Britney Spears, Kesha y Katy Perry. El gran mérito de Seabrook es meterse en el proceso de construcción de estas canciones, que involucran a decenas de personas repartidas entre letristas, responsables de los beats y de las melodías, para demostrar que el pop actual es prefabricado y superficial, incluso más que el del pasado, en una tendencia que por lo pronto parece que no va a cambiar. 

Con los ojos bien abiertos

Julian Barnes, autor inglés de dilatada trayectoria, tiene a la cultura francesa bien metida en el corazón. Uno de sus más grandes exponentes literarios fue el núcleo de su obra más famosa –El loro de Flaubert– y, ahora, uno de sus últimos libros se aboca a ella de nuevo. Se trata de Con los ojos bien abiertos (Anagrama, $ 1.190), una colección de ensayos sobre diferentes pintores franceses que Barnes ha escrito a lo largo de su carrera en diferentes medios globales, como The Guardian, The New York Times y el London Review of Books. Lo que puede parecer un poco tedioso para aquellos ajenos al amor por la pintura, es sin embargo un viaje cargado de humor, sensibilidad y fluidez por algunas de las personalidades más excéntricas y curiosas del arte galo. Los capítulos dedicados a Géricault, Delacroix y Courbet son, sencillamente, geniales. Y así, Barnes abre su libro: “De niño me equivocaba en cuanto a la solemnidad del arte. El arte no solo capta y refleja la excitación, la emoción que encierra la vida. A veces va incluso más allá: el arte es esa emoción”.

La libertad de ser libres

¿Qué es la libertad y qué significa para los seres humanos? ¿Consiste solo en la ausencia de miedo y restricciones, o acaso también tiene otras implicancias? Publicado en la década de 1960 en Estados Unidos, pero inédito hasta ahora en español, Hannah Arendt reflexiona sobre la libertad de ser libre en su último ensayo editado en Uruguay. Considerada una de las filósofas más influyentes del siglo XX, Arendt aplica sobre este tema esa mirada desafiante y reflexiva sobre la realidad que la llevó a las estanterías de todo el mundo y dialoga con ella misma sobre  un tema cuya vigencia se mantiene intacta. Uno de los aspectos más interesantes de este ensayo (Taurus, $ 550) es que va tras el origen del concepto y la noción de libertad en la historia de la humanidad. Cuenta, además, con un epílogo de Thomas Meyer, un profesor de ciencias políticas que desglosa las palabras de Arendt y ayuda al lector a comprenderlas, cuestionarlas y reflexionarlas, sobre todo en un momento de la historia donde la palabra libertad nunca tuvo tantas interpretaciones.