Teatro experimental
Frutos de una buena cosecha teatral
Con una gran diversidad de géneros, desde el absurdo al drama contemporáneo, el 2012 tuvo varias obras para el recuerdo
28 de diciembre de 2012 19:18 hs
"Terrorismo", con dirección de Mario Ferreira
Bienvenido a casa. Por la extraña comunión que propuso con el espectador, tras desarrollarse en dos episodios durante dos días consecutivos, por ser hija de un sistema de trabajo colectivo en donde no hay autor, director, actores, ni técnicos, por su capacidad de sintetizar como el cambio del ángulo de mirada puede dar un nuevo sentido a las cosas,por haber dejado al descubierto un espacio de gran teatralidad como la nueva sala La Gringa en la Galería de las Américas, a la última puesta de Roberto Suárez le sobraron los motivos para ser una de las más comentadas del año.
Con resultados polémicos. Una Gabriela Iribarren de gran impacto pudo verse en Medea, nocturno para ocho actrices, el espectáculo de Marisa Bentancur basado en la obra de Eurípides, que aprovechó la esencia clásica y resultó de gran innovación y actualidad. Mariana Percovich, por su parte, dejó una experiencia sensorial entre el teatro y la gastronomía, con una extravagante puesta, que cosechó tantas críticas como elogios, pero que al menos no resultó indiferente. En su puesta Clitemnestra, falso monólogo griego, el público fue partícipe de un gran banquete gourmet de bienvenida para recibir a Agamenón (Ivan Solarich) que regresaba de la Guerra de Troya con aspecto burgués contemporáneo. Durante gran parte del espectáculo, el público debió separarse por género (los hombres escucharon el monólogo de Agamenón, las mujeres el de Clitemnestra); y así fueron empujados al diálogo pos escena como única vía de conocer la totalidad de la trama. Una experiencia que para algunos resultó un juego interesante y para otros un capricho molesto.
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Con jóvenes promesas. Los textos de autores nacionales contemporáneos también ocuparon un lugar destacado en la cartelera con propuestas diversas como Juan Palmieri de Taco Larreta, ganadora del premio Florencio en esta categoría, Los días contados de Franklin Rodríguez y el joven acierto en la dramaturgia social de Sebastián Barrios en El instrumento. La obra que puedo verse en la Sala 0 de El Galpón, bajo su propia dirección, tuvo el mérito de proponer un acercamiento original a un caso típico de la crónica roja, dejando de lado la crueldad de los hechos y enfocándose en la complejidad de las relaciones humanas y de modelos contaminados que se transmiten generación tras generación.
En ascenso. El teatro absurdo tuvo un gran protagonismo, fundamentalmente entre las compañías teatrales más jóvenes con propuestas dispares en resultados. Aún así, hay varias de las buenas para resaltar, como la original puesta que hizo Grupo Efímero teatral de La cantante calva en el Museo de las Migraciones, en donde hubo un interesante uso de un espacio no convencional o en Las 8 horas bajo la dirección de Carlos Schulkin, que se lució con una innovadora escenografía a base de cartón corrugado que le valió un premio Florencio en la categoría.
Dramas contemporáneos
Duplas exitosas. Grandes autores contemporáneos bajo la dirección de directores consagrados locales fue una fórmula habitual del 2012. Hubo varias puestas que valieron la pena. Perdidos en Yonkers de Neil Simon, bajo la dirección de Roberto Jones, se lució con un gran elenco que mereció un premio Florencio, Éxtasis de Mike Leigh dejó ver a un Denevi que no envejece y que es capaz de encontrar nuevos matices y recursos para ganar en veracidad escénica, Terrorismo, de los hermanos rusos Presnyakov y bajo la dirección de Mario Ferreira permitió al espectador desprevenido que imaginaba una trama inspirada en atentados afganos o similares, descubrir cuanto de terrorismo hay en su vida cotidiana. Además significó el hallazgo local de dos nuevos referentes de la dramaturgia rusa contemporánea. Otra dupla interesante fue la de Harold Pinter y Alberto Zimberg en La colección, que se tradujo en una puesta innovadora de gran personalidad que supo aprovechar la sutileza del texto y que contó con un elenco preciso y una escenografía memorable.