Daniela Bouret conoció el teatro Solís a los 3 años de edad, llevada por su tío, Mario Vespa, vestuarista de teatro independiente. Creció y se interesó por la historia, y después se especializó en la “conformación del gusto en el consumo de vinos”. Tal fue el tema de su maestría.
Sin embargo, se fue acercando al tema de las artes. A través de la historia: organizó una exposición en el museo Blanes, La mujer hace cien años. Su formación cada vez tendió más a lo social y a lo artístico: estudió gerencia social y gerencia de relaciones públicas, hizo cursos de gestión de capital humano, museología, curaduría y arte.
Entre 1999 y 2004 dirigió la sala del Carrasco Lawn Tennis y allí trabajaba cuando la llamaron para integrar una dirección del teatro Solís. Se desempeñó ocho años como directora institucional del Solís y se dedicó a tres áreas: proyectos de educación, atención al público y la creación del Centro de Investigación y Documentación de Artes Escénicas.
Diferencias con el director general de entonces, Gerardo Grieco, determinaron su alejamiento del teatro. Eso fue hace dos años y hoy Bouret es la directora general del Solís, al haber accedido por concurso de oposición y méritos.
Daniela Bouret tiene 47 años y es licenciada en historia y gestora cultural
Cultura en la ciudad
Es el momento como para implementar las ideas propias en el funcionamiento del Solís y su papel en la propuesta pública de cultura. Bouret prefiere no adelantar medidas específicas, ya que acaba de finalizar la tarea de diagnóstico de la situación y pretende que sean los funcionarios del Solís los primeros en enterarse de qué van los cambios.
Desde una perspectiva general, Bouret habló de “la necesidad de especialización de las salas” para que la propuesta cultural sea más efectiva, trabajando en una “red de salas públicas”. Se trata de “optimizar los recursos y no duplicar, ya que la ciudad paga por eso. Al público no le importa si una sala es de la intendencia y otra es del ministerio”.
Añadió, al respecto, que “el Solís puede contribuir a la profesionalización del sector y debería hacerlo”.
La directora del Solís también habló de la necesidad de “formar al público” y no se refiere solo a que el público vaya gratis: “Van a venir gratis los que tengan capital cultural, los que tengan el hábito de concurrir a espectáculos en vivo. Hay que ir a buscar a los que no lo tienen, bajo la premisa de que el arte mejora la calidad de vida de la gente”.
El Teatro Solís este año cumple una década desde la reapertura
Ese es un aspecto fundamental para Bouret: “El arte, y el teatro, en particular, muestra formas de resolución de conflictos. Ayuda a verlos, es un espejo que nos hace más ricos. Queremos que lo disfrute gente a la que le cuesta venir, que no vendría por sí misma, porque piensan que no es para ellos”.
En otros aspectos, Bouret afirmó que está muy conforme con la labor que ha desarrollado el asesor artístico José Miguel Onaindia y que piensa seguir trabajando con él.
Uno de los problemas que tiene la institucion, según su directora, es el régimen especial, por el cual no se comporta como otras dependencias públicas, en las que la antigüedad genera determinados derechos de ascenso. “Es un sistema un poco perverso, porque hay gente que ha dado mucho y si no tiene posibilidades de carrera, se va. Se han capacitado en una serie de aspectos, además, así es una inversión que se pierde”.
Aunque los sueldos “son buenos” y están al día, “hay problemas gremiales, que vinieron con el paquete”. Al respecto, Bouret dijo: “Estoy trabajando en eso”.
La realidad actual, según Bouret, es muy diferente a la de hace una década, cuando se produjo la reapertura, después de una gran inversión: “En ese lapso, la ciudad cambió y cambiaron las condiciones de la cultura. Hay una serie de leyes que atañen a la cultura, que hacen que el hecho artístico también sea diferente. Hay una ley de seguridad para el artista, hay fondos concursables para la cultura, hay un fondo de incentivo cultural, hay programas de crecimiento de las artes, hay bachilleratos artísticos consolidados”.
