Cuatro de los ocho filmes nominados a mejor del año abordan historias que ocurrieron, lo cual generó debates sobre las libertades narrativas del cine
El Código Enigma: el brillante matemático Alan Turing
Para la película, el guionista Graham Moore se inspiró en la biografía Alan Turing: The Enigma de Andrew Hodges y mantuvo el esquema básico de la historia real. Turing fue un brillante matemático reclutado durante la Segunda Guerra Mundial para trabajar en el centro de desciframiento de códigos inglés Bletchley Park, donde lideró un equipo que traducía los mensajes encriptados de la máquina Enigma de la Alemania nazi. También era gay en tiempos donde la homosexualidad era ilegal en Inglaterra. Así que, más allá de sus hazañas increíbles durante el conflicto bélico, luego fue apresado por indecencia y tuvo que elegir entre la cárcel y la castración química. Eligió la última.
Moore se tomó algunas libertades con la historia para cargarla con más emociones. El Código Enigma pinta a Turing como un solitario extravagante, que irrita y enfurece a las personas a su alrededor. Según el libro de Hodges, el matemático fue muy querido en Bletchley Park, a pesar de ser una persona muy peculiar. Además, si bien Turing contribuyó tremendamente con los esfuerzos de la guerra, no construyó la máquina desde cero para hacerlo, sino que realizó mejoras significativas a una preexistente llamada Bombe, creada años antes por matemáticos polacos.
No obstante, el alejamiento de la realidad más arriesgado fue insertar a un villano en la historia: Alastair Denniston. El comandante es retratado como el némesis malévolo de Turing, empeñado en despedir al matemático cuando, en realidad, Denniston había apoyado a los descifradores de códigos y sus esfuerzos.
Habría sido mejor si Moore hubiera inventado un adversario desde cero. Los nietos de Denniston han hecho notar su frustración con lo que creen que es una historia innecesariamente ofensiva.
La teoría del todo: Jane Wilde, Stephen Hawking y su enfermedad
Si bien se ha fijado en la imaginación popular como “la historia de Stephen Hawking”, La teoría del todo está basada en una memoria de 2007 escrita por la exesposa del físico, Jane Wilde. Allí cuenta la historia de su noviazgo y 30 años de matrimonio desde la unilateral perspectiva de una mujer gradualmente superada por lo que ella llama “Stephencare” (cuidado de Stephen). Como es sabido, debido a la enfermedad de Lou Gehrig, la salud del científico se deterioró rápidamente, lo que lo hizo dependiente de los demás, en particular de Jane.
Si se tiene en cuenta el libro, la película se apega a los hechos casi por completo, desviándose de la historia solo para esquivar eventos que permitan dar un mayor efecto dramático. En la vida real, por ejemplo, Stephen y Jane no habían comenzado a salir aún cuando a él le diagnosticaron la enfermedad. La película presenta esta bomba después de que ellos ya eran una pareja establecida. A su vez, mientras la película se enfoca en el doctorado de Stephen y sus teorías subsiguientes sobre el tiempo, pasa por alto que Jane estaba luchando por su propio doctorado en literatura durante los primeros 13 años de su relación.
En cuanto al papel escandaloso de Jonathan Hellyer Jones, un músico y director de coro del que Jane se enamora mientras todavía estaba casada con Stephen, en el libro no queda muy claro cuándo exactamente esa relación pasa de ser platónica a romántica. En este caso, sin embargo, la película hace un uso más poético de la historia, sugiriendo que la pareja se acostó por primera vez en la noche de 1985 en que Stephen tuvo la neumonía, una enfermedad que resultó en su traqueotomía y pérdida del habla.
Francotirador: el soldado Chris Kyle
La película Francotirador, que retrata la vida del tirador de la naval estadounidense Chris Kyle, ha sido elogiada por los veteranos de guerra y la familia del soldado por su representación del combate urbano en Iraq, de Kyle y de la lucha de los excombatientes con estrés post traumático. Sin embargo, la película se aleja de la verdad en algunos aspectos de la vida del protagonista.
El filme muestra a Kyle constantemente al teléfono con su esposa, Taya, mientras estaba en misiones fuera de la base. Varias veces ella escucha horrorizada los sonidos del combate. En la realidad, Kyle escribió en su libro que su esposa experimentó algo así una vez. Jason Hall, guionista del filme, dijo que expandió el uso del teléfono satelital para que los espectadores pudieran verlos comunicarse. La pareja también utilizó el correo electrónico, pero eso no se muestra en la película.
Kyle fue testigo cuando dos de sus compañeros resultaron gravemente heridos en combate. Uno de ellos, Ryan Job, recibió un disparo en la cara en 2006 y murió en 2009 durante una cirugía. Sin embargo, la película muestra a Job muriendo más temprano, mientras Kyle está en una misión. Esta línea del tiempo alterada motiva que el francotirador asesine a su par sirio.
En la película, Kyle es asesinado por un veterano anónimo que sufre enfermedades mentales. El hombre recoge a Kyle de su casa y luego se salta a imágenes reales del funeral del soldado, un servicio que convocó a miles de personas. En la realidad, Kyle fue quien recogió al veterano Eddie Ray Routh por su casa. Este asesinó a Kyle y a su amigo Chad Littlefield, robó la camioneta en la que viajaban y comenzó así una persecución policial que terminó con su captura. El juicio sigue hasta hoy.
Selma: la lucha por los derechos de los afroamericanos de Martin Luther King
El drama de la directora Ava DuVernay acerca de un capítulo crucial del movimiento estadounidense por los derechos civiles de los afrodescendientes se convirtió en una de las películas más controversiales del año, por un debate puntual: si la representación del revolucionario Martin Luther King y el presidente Lyndon B. Johnson fue históricamente acertada.
Los partidarios de Johnson han expresado su enojo por lo que ellos dicen que es un retrato erróneo del expresidente, insistiendo que fue un ferviente defensor del movimiento por los derechos civiles. Pero los que respaldan la película sostienen que la representación es matizada y justa. Muchos han aplaudido incluso la elección de DuVernay de romper la fórmula de Hollywood de “el salvador blanco” (como sucede en Matar a un ruiseñor, Hora de matar, Amistad o Historias cruzadas) y enfocarse en el rol de los líderes de los derechos civiles de las personas afrodescendientes.
DuVernay dijo que su meta era capturar la complejidad de cada capítulo de la película, incluso de King, que no es presentado como un santo impecable. El filme incluye una desgarradora escena en la que es forzado a reconocer relaciones extramaritales, luego de que el FBI le enviara un audio de una cita apasionada a su esposa, Coretta. (Y sí, el FBI realmente le envió correspondencias incriminadoras a la familia del activista en un intento de desprestigiarlo).
Más allá de la controversia de Johnson, el filme se apega mucho a los conocidos hechos.
Cuando se toman ciertas libertades artísticas (por ejemplo, la película muestra a Jimmy Lee Jackson, de 26 años, asesinado por disparos en un restaurante por policías blancos, cuando, en realidad, Jackson muere días después del disparo) tienen consecuencias menores. A su vez, la readaptación de los discursos de King son impresionantes. Los herederos del líder no cedieron los derechos para utilizar sus palabras exactas, pero los escritores de Selma consiguieron capturar su elocuencia e intención.