Hola, espero que estés muy bien, y que la semana te haya tratado con benevolencia. No sé si soy solo yo, pero ahora que pasamos la barrera de la mitad del año tengo la sensación de que el 2023 arrancó el acelerón rumbo a su final. Y por si fuera poco, parece que no estamos solos en el universo.
Y sobre algunas historias que entran en esa categoría quería contarte en este Doble Programa, Nicolás, en un menú que trae cine, libros, un podcast y bastante más.
Espero que disfrutes de estas recomendaciones, y si tenés alguna para hacer, o para comentar estas, podés escribirme a esta dirección.
El ABC de Ida
Las biografías siempre han sido un género bastante exitoso, sean en el formato que sean. Las vidas que salen de lo común nos fascinan, a veces por inalcanzables, a veces por increíbles, a veces solamente por lo interesante, por los logros, por el valor intrínseco de los personajes.
Eso pasa con Ida Vitale, que va rumbo a cumplir 100 años en unos meses, y te aseguro que está mejor que vos y yo en lo que a vitalidad (no puedo usar otra palabra) se refiere. El próximo miércoles 3 de agosto se va a estrenar un documental sobre la poeta ganadora del premio Cervantes que es un retrato sobre su vida, su obra y su universo.
Dirigida por María Arrillaga, la película está dividida en capítulos en desorden alfabético, narrada por la propia Vitale, y logra unos climas de cercanía e intimidad preciosos. Ida se tira en una cama a mirar recuerdos, revuelve sus archivos y documentos, viaja a presentar libros, hace chistes, habla de sus parejas, de la Generación del 45, de literatura, de música. A veces, para contar a una persona, y dejar constancia de su paso por el mundo, no hace falta contar una lista de hechos biográficos.
¿Dónde se va a poder ver? En Cinemateca, Sala B y Life Alfabeta, además de tener una gira por el interior a partir de setiembre.
La biblioteca de Julio
Para contar una vida también se puede mirar a las bibliotecas, sobre todo en los casos de las personas cuyas vidas están atravesadas por la literatura, ya sean como autores o como lectores. Que a veces pueden ser dos caras de una misma persona.
Por ejemplo, Julio Cortázar. El podcast La biblioteca de Julio resume en breves pastillas de menos de veinte minutos el vínculo del escritor argentino con los libros de su biblioteca y con sus autores. Algunos lo influenciaron directamente, otros simplemente eran sus favoritos. Una lista que va de Julio Verne y Clarice Lispector a Onetti y Felisberto Hernández. Es de una simpleza maravillosa, y un recordatorio de que nuestras pertenencias son el testimonio de nuestro paso por este mundo. A veces, perduramos en los objetos.
Recuerdos que no voy a borrar
El último sueño, el libro de Pedro Almodóvar
Más allá de las vidas enteras, a veces lo que queremos dejar para la posteridad son eventos puntuales. Experiencias, memorias. Dejamos constancia porque sentimos que tienen valor, así sea para nosotros.
Hace algunas semanas, el Señor Editor Emanuel Bremermann repasó en su newsletter Epigrafe ™️ (más le vale que devuelva el chivo en la próxima edición) los casos de algunos directores de cine que han probado sus talentos en la literatura. Uno de los ejemplos era el del español Pedro Almodóvar, cuyo libro de cuentos y relatos, El último sueño, leí en la última semana.
Almodóvar es bueno cuando juega en la ficción, pero llega a la excelencia cuando se pone autobiográfico. Cuando cuenta experiencias propias, como el relato del día después a la muerte de su madre. Llega a conmover con la simpleza de su escritura, y al leerlo uno percibe cómo el narrador está al borde de quebrarse.
En la vuelta:
La Xirgu: memoria de la escena
CIDDAE/Teatro Solís
China Zorrilla, Enrique Guarnero, Margarita Xirgu, Alberto Candeau y Maruja Santullo
Hola, Nicolás. Qué gusto volver a encontrarnos por un momento. Carla, por acá. Esta semana pensé bastante en esto del legado de los artistas. ¿Qué es lo que permanece de su historia? ¿Dónde quedan las huellas de su trayectoria? ¿Cómo se recuerda, por ejemplo, a una actriz de teatro?
No te voy a adelantar demasiado, porque ya lo vas a poder leer en los próximos días, pero esta semana conversé con el investigador Francesc Foguet i Boreu; que llegó a Montevideo para adentrarse en el último período de la trayectoria de Margarita Xirgu, su legado e influencia en el teatro uruguayo contemporáneo.
La Xirgu comenzó en enero de 1936 su cuarta gira por América y, sin saberlo, ya no volvería a España. La mujer que se convirtió en un mito de la resistencia cultural y la república llegó a Uruguay en 1949 para dirigir al elenco de una Comedia Nacional en ciernes y desempeñarse como Directora de la Escuela Municipal de Arte Dramático. Actriz, docente y directora, dejó en el tejido teatral su marca.
Entre sus cartas (si leíste la última entrega de Doble Programa verás que sigo en mi racha epistolar) Xirgu dejó un testimonio tanto de su trayectoria como de su forma de ver su mundo. Por ejemplo, en una carta de 1955 desde Montevideo le dice a su ahijada: "Los tiempos modernos requieren que la mujer debe estar preparada como el hombre, ya que la independencia de vida adquirida por el propio esfuerzo levanta la moral de todos".
Me encantaría recomendarte que vayas a ver La Zapatera Prodigiosa, la obra de Federico García Lorca que fue su segundo estreno como directora de la Comedia Nacional. Por estos días está en escena una versión de Gabriel Calderón bajo la dirección de María Dodera, con Florencia Zabaleta como la zapatera y Juan Antonio Saraví como el zapatero. Digo que me gustaría, porque las cuatro funciones que quedan están agotadas. Manifestemos un reestreno.
Lo que sí me tiene absolutamente obsesionada, y es una pequeña forma de reivindicar una memoria o una parte de la historia, es esta cuenta de Instagram del Museo de Historia de Sacramento en el que todos los días hacen impresiones tipográficas con piezas centenarias. Obsesiones tenemos todos, y esta la comparto con 2.6 millones de personas en TikTok y 1.6 millones en Youtube.
Hasta la próxima.
Piano Bar
Más allá de estar obsesionado con algunas de las canciones de la banda sonora de Barbie (con I’m just Ken particularmente), en las últimas semanas repartí mis oídos entre algunas otras novedades, de acá y de afuera.
Una banda uruguaya que me gusta mucho es Los Hermanos Láser. El grupo tiene la particularidad de que editó dos discos muy buenos, que estuvieron separados por un largo período de silencio. Eso volvió a repetirse en los últimos tiempos, pero ahora están de vuelta. Esta semana lanzaron su primer canción en tres años, Nota de voz.
También me obsesioné con Milagros, lo más nuevo de Diego González (el cantautor, no el conductor televisivo). Una canción encantadora que me quedó dando vueltas en la cabeza y me la encuentro tarareando periódicamente.
Saliendo de fronteras, festejé con la vuelta de Blur, la banda inglesa que está entre mis favoritas y sacó nuevo disco, The ballad of Darren. Le debo otra escucha, pero las primeras sensaciones han sido muy buenas.
Esto es to-to-to-todo, amigos. Nos reencontramos la semana que viene, y de nuevo, te recuerdo que todos los comentarios - del tenor que sean - que tengas para hacerme, podés enviarmelos a esta dirección.
Que tengas una gran semana.
